클라이맥스 스튜디오 대표, ‘헬바운드’ 프로듀서, 한국 TV 및 영화 산업 부상에 대해 이야기 | 특징

Climax Studio는 다음 시리즈도 공동 제작했습니다. 야만성 한국을 대표하는 또 다른 드라마 제작사 스튜디오드래곤, 한국 스트리머 티빙과 함께. 초자연 스릴러 – 장근지 감독(감독)한여름 판타지) 연, 류용재 작사 – 오는 4월 칸네시리즈 코리아 포커스 콘테스트에서 선보일 예정이다. 클라이맥스 스튜디오도 대망의 호스피스 드라마 시리즈 촬영에 한창이다. 당신이 나를 바란다면 For A+E Networks Korea, 감독 김영완.

한국은 항상 많은 이야기가 있는 곳이었습니다. 휴전협정을 맺은 독특한 나라다. [that halted fighting in the Korean War in 1953] 외부에서 우리는 전쟁의 위험이 있는 정치적으로 매우 불안정한 곳을 열망합니다.”라고 Byon은 말합니다. 항상 갈등이 많았고, 급속한 경제 발전은 장점도 있지만, 계급, 세대, 인종 간의 갈등이라는 부작용도 있지만 목소리를 낼 수 있는 기회도 많습니다.

“정치적 변화도 마찬가지입니다.”라고 Byon은 말합니다. 나는 사람들이 추장을 끌어내리거나 임명하거나, 또는 많은 추장을 감옥에 보내기 위해 그렇게 노력한 나라는 없다고 생각합니다. 정치적으로, 사회적으로, 경제적으로 많은 이야기가 있는 매우 흥미로운 나라입니다.”

변은 또한 한국에서 사용할 수 있는 다양한 인재에 힘입어 새로운 기술 플랫폼이 한국 콘텐츠를 전 세계에 배포하는 데 기여한 역할을 언급합니다. 그는 이 인재 풀에 대해 “영화와 시리즈뿐만 아니라 음악과 이야기가 적용될 수 있는 모든 예술 분야를 위한 것”이라고 말했습니다. “예를 들어 한국이 웹툰의 모국이 되었기 때문입니다. [web cartoons] 이렇게 다양한 사람들이 이렇게 많은 이야기를 할 수 있는 나라는 거의 없기 때문입니다.”

생산의 강화

Climax Studio에는 개발, 제작 및 관리 분야에서 일하는 8명의 직원이 연중 내내 있으며, 제작 직원이 끝나면 수백 명으로 확장됩니다. Byon은 2022년 회사 매출이 6,500만~7,300만 달러가 될 것으로 추정합니다. 올해 5~6편을 내놓을 계획이며, 규모는 작지만 제작편수는 CJ ENM이 후원하는 스튜디오드래곤과 맞먹는 수준이다. 클라이맥스 스튜디오는 최고의 감독과 프로듀서들과 함께 글로벌 OTT를 위해 제작한 시리즈로 한국에서 볼 만한 회사로 명성을 얻었습니다.

Pune은 Apichatpong Weerasethakul과 같은 감독의 영화에 대해 메모해 왔던 평생 영화와 TV의 팬이었습니다. Pune은 대학에서 영화 제작에 관한 나쁜 일을 시작했을 때 처음부터 업계에 대해 배웠습니다. 2009년 투자 및 배급사 NEW에 입사하여 칸 영화제에서 수상한 이창동 감독의 영화에 이르기까지 다양한 영화의 자금 조달 및 개봉을 담당했습니다. 시 (2010) 박스 오피스 7번 세포의 기적 (2012). 그는 나중에 Warner Brothers Korea로 옮겨 다음과 같은 타이틀을 감독하면서 지역 영화 부서를 이끌었습니다. 그림자의 시대 (2016) 및 영웅 (2018) 이돈(마동석이라고도 함)이 주연을 맡은 이돈(2018)은 2018년 제작 및 투자 회사 레진 스튜디오를 시작하면서 텔레비전으로 눈을 돌렸습니다.

레진스튜디오는 레진엔터테인먼트의 지원으로 tvN 등 다수의 인기 타이틀을 제작했다. 저주 받은연출 김용완, 극본 연변이가 2021년 1월 회사에 합류하기 전 레진 주식을 사고 화기애애하게 헤어진다. 변씨는 클라이맥스 스튜디오로 사명을 변경하고 다양한 파트너와 협업을 모색하다 콘텐츠 부문 구축을 위한 일련의 계약을 맺던 2021년 6월 지역 주요 케이블 방송사인 JTBC에 회사를 매각하며 변함없는 지원을 아끼지 않고 있다. 그 회사.

그는 “영화와 시리즈의 경계가 허물어지는 것에 대해 생각했고, 영화계에서 내가 가진 경험과 정보, 인적 자원을 어떻게 드라마 시리즈로 만들 수 있을까 하는 생각을 했다”고 설명했다. 생산자는 아주 최근까지 전통적으로 혼합하지 않았습니다.

상영 시간을 제한하는 극장 상영 시간을 찾고 관객이 감독의 컷과 영화의 확장 버전에 어떻게 반응하는지 관찰하면서 Bion은 “어떤 면에서는 연재물을 통해 작가가 자신의 이야기를 더 완벽하게 전달할 수 있게 되었습니다.”라고 말합니다.

그가 영화 산업에서 가져온 프로세스 중 하나는 방송사와 협업할 때 상세한 대본에 예산을 넣는 것이었습니다. 변은 “과거에는 16부작 시리즈가 4부작 대본으로 방영될 예정이었다”고 말했다. “예산이 설정되고 더 많은 글이 그에 맞게 조정될 것입니다. 때로는 품질에 영향을 미칠 수 있거나 사람들이 후원자를 유치하기 위해 늘어야 할 수도 있습니다. 그러나 완성된 대본으로 더 많은 근거를 갖고 얼마나 많은 시간에 대해 더 정확할 수 있습니다. 비용이 필요합니다.”

변은 한국 드라마의 경우 장르에 따라 예산 편차가 크다고 지적한다. “10억 크라운도 안 된다. [$815,000] 각 에피소드와 위에 제시된 에피소드에 대해. 과거에는 500크로네였다. [$407,500] 그런데 물가, 출연료, 스태프 비용이 올랐고, 고용 조건 때문에 타임라인이 길어지고 있다”고 말했다.

Climax Studio는 여전히 장편 영화를 제작합니다. 예를 들어, 저주: 망자의 먹이 (2021), 같은 역할이 계속되는 Kim의 각본 및 감독 연 시리즈의 속편과 디스토피아 클론에 대한 연의 차기 영화 정이넷플릭스 오리지널.

변은 어떤 영화와 시리즈를 만들지 선택할 때 주류에 대해 별로 생각하지 않는다고 말합니다. “저는 저 자신을 첫 번째 시청자라고 생각하고 작가와 감독의 오랜 팬으로서 저를 흥분시키는 것과 그들에게서 보고 싶은 것이 무엇인지 찾습니다.”라고 그는 말합니다. “우리가 20년 동안 만들어온 타이틀들과 경쟁할 수 있는 모던 클래식을 만드는 것이 목표입니다.”

변 감독은 코로나19 팬데믹(세계적 대유행)으로 인한 생산 어려움 외에도 한국의 생산 회사가 직면한 주목할만한 과제 중 하나는 대중이 산업에 투자하는 방식이라고 말합니다. 그는 “OTT 타이틀이 발행되기 2~3주 안에 관련 기업의 주가가 상승할 것”이라고 지적했다. “많은 대중이 영화를 소비하는 콘텐츠로 보는 것이 아니라 상업적인 관점에서 그리고 재정적 삶과 직결되는 관점에서 영화를 봅니다.

“이것이 산업이기도 하지만 예술이기도 하지만, 예술적으로 작품을 평가하기 보다는 흥행에 성공하지 못하거나 손해를 본다면 보지도 않고 인터넷에서 무작정 비판을 하고, “라고 덧붙이며, 공격적인 온라인 활동을 통해 국내 영화 비평이 ‘희미해지고 있다’고 지적했다.

다음과 같은 성공의 영향에 대해 오징어 게임 많은 오스카 수상자 기생물 그의 회사와 같은 한국 회사에 대해 변은 분명합니다. “자신을 소개하는 데 걸리는 시간이 단축되었습니다.”라고 그는 말합니다. “우리가 어떤 회사인지, 우리가 이 나라에 어떤 기반 시설을 가지고 있으며, 우리가 생산하는 생산량이 전 세계 청중에게 어필할 수 있다는 점을 설명하는 데 더 적은 시간을 할애할 수 있다는 것은 경쟁력에 좋습니다.”