이 기사는 예술이 무엇이고 누가 만들 수 있는지에 대한 예술계의 확장된 비전을 다룬 미술 및 갤러리 섹션의 일부입니다.
현수우 씨가 1996년 미국에 도착했을 때 그녀의 표현에 따르면 그녀는 한국에서 온 “갓 졸업생”이었습니다. 그리고 나는 즉시 뭔가를 알아차렸습니다.
현재 필라델피아 미술관의 컬렉션 및 전시 담당 부관장인 우 씨는 “미국 박물관, 심지어 백과사전 박물관에서도 한국 미술을 찾을 수 없었다”고 말했습니다. “나는 그 때문에 매우 혼란스러워졌습니다.”
27년이 만든 변화: 올 가을, 전국 주요 박물관에서 한국 미술 전시회가 최소 5회 열립니다.
그들이 전시하는 예술품은 12세기 초반의 돌병부터 이용실의 목판화 ‘용축산 감노도'(2022) 등 최근에 제작된 작품까지 다양하다. 이제 디스플레이의 융합은 어떤 종류의 전시 공간 예술이 가치가 있는지에 대한 비전을 계속 확장해야 한다는 박물관 세계의 인식을 나타냅니다. 덴버 미술관 아시아 미술 수석 큐레이터 김한중씨는 “이러한 전시의 다양성은 정말 좋다”고 말했다.
한국의 영향력은 박물관의 리더십 위치에서도 더욱 정확하게 느껴집니다. “이 분야에 많은 관심과 활동이 있다는 것은 매우 흥미로운 일입니다.”라고 그는 말했습니다. 김민종2021년 세인트루이스 미술관 관장으로 임명된 사람.
당시 박물관 측은 그녀를 142년 미술관 역사상 최초의 여성 관장이자 미국 주요 미술관의 최초 한국인 관장으로 묘사했다. (김씨는 경력 전체를 미국에서 보냈으며 미국 시민입니다.)
Hahn 씨는 15세기와 16세기에 번성하여 오늘날에도 계속해서 도예가들에게 영향을 미치고 있는 석기 전통을 조사하는 Denver Ceramics Show의 공동 큐레이터로 활동하고 있습니다. 대표작으로는 15세기 조선시대에 제작된 ‘모란장식이 달린 통 모양의 병’이 있다.
“Perfectly Imperfect”는 와 공동으로 조직되었습니다. 국립중앙박물관; 다른 가을 전시회 역시 한국 기관으로부터 재정적, 조직적 지원을 받습니다.
서울에서 나고 자란 한씨는 아시아 미술 전용 공간이 있는 박물관에 “한국 갤러리가 가장 늦게 추가되는 경우가 많았다”고 말했다. 대개 중국과 일본 작품을 전시하는 갤러리가 설립된 이후였다. 이제 한국은 리더십 역할을 하고 있다”고 덧붙였다.
필라델피아의 Wu씨는 전시회의 독점성은 대중과 박물관 모두의 “성숙함”을 의미한다고 말했습니다.
“이제 박물관의 관객들은 한국 미술의 다양한 측면을 보고 이해할 만큼 지능적입니다.”라고 그녀는 말했습니다. “이전에는 여러 시대를 아우르는 걸작 쇼가 단 하나뿐이었습니다.”
Wu 씨의 쇼 ‘The Shape of Time’에서는 신미경의 새로운 장소별 커미션 작품인 비누 조각 ‘The Eastern Gods Have Landed'(2023)를 포함하여 28명의 아티스트의 작품을 선보입니다.
우 씨는 이번 전시가 1989년을 출발점으로 삼고 있다고 말했다. 왜냐하면 1988년 서울 올림픽 이후 한국 문화가 개방된 해였기 때문이다. 또한 올해에는 한국 정부가 국민의 해외 여행에 관한 규정을 완화했습니다.
그 이후로 예술가들은 1910년 한일 병합부터 남북 분단, 한국 전쟁까지 한국의 격동적인 20세기를 성찰해 왔다고 그녀는 말했습니다.
우 씨는 “우리 모두는 집단적 트라우마를 공유하고 있습니다.
구겐하임 미술관 아시아 미술 부큐레이터인 안경 씨는 자신의 전시회 ‘젊은 사람들만을 위한’은 팝, 개념주의, 미니멀리즘보다 관객에게 덜 알려진 1960년대와 1970년대의 운동을 조명하려고 시도한다고 말했습니다.
재단의 강소종과 함께 이번 전시의 공동 큐레이터인 안씨는 “예술의 형태가 다양했다”고 말했다. 국립현대미술관. “이전에는 우리가 본 것보다 더 다양하고 다면적인 이야기를 전달할 수 있는 기회가 열립니다.”
이번 전시에는 한국 실험 미술로 알려진 다양한 활동가들의 작품 약 80점이 포함되어 있습니다.실홈미술) 등 하충현, 김구림, 이권영, 송능경 등이 있다. 가장 눈길을 끄는 작품 중 하나는 분홍색 입술로 둘러싸인 입을 닮은 혼합 매체 조각 정강가의 Kiss Me(1967/2001)이다.
메트 전시는 미술관이 153년 역사 동안 한국 미술품을 어떻게 수집하고 전시해왔는지 내부를 들여다본다.
“메트로폴리탄 박물관에서 한국인의 존재는 1880년대에 시작되었습니다.”라고 박물관의 한국 미술 부큐레이터인 현수아 엘리노어가 말했습니다. “첫 번째 오브제는 악기였습니다. 1892년에 도자기 작품을 구입했는데, 당시 유행했던 도자기 작품을 생각하면 놀랄 일도 아닙니다.” 메트는 1998년 한국 미술의 첫 상설전시를 열었습니다.
‘리니지’는 8개의 패널로 구성된 병풍인 백남순의 ‘낙원'(1936)을 비롯해 주로 도자기와 회화를 선보일 예정이다.
현씨는 컬렉션에 대해 “그것은 우리 컬렉션의 역사를 보여주지만 동시에 미래를 가리킨다”고 말했습니다. “우리는 근현대 한국 작품에 강하지 못하며, 이를 발전시키기를 희망합니다.”
같은 시즌에 개최되는 많은 한국 미술 전시회의 경우 전염병으로 인해 많은 행사가 지연되었으며 이번 가을에 개최되는 전시회에는 우연의 일치가 있을 수 있습니다.
그러나 조직자들은 문화에서도 더 큰 추세를 보고 있습니다.
한국계 미국인인 메트로폴리탄 박물관의 현씨는 “우리 모두가 공유하는 일종의 에너지가 있는지 궁금합니다.”라고 말했습니다. “마치 헐리우드에서 소행성에 관한 영화 세 편을 동시에 상영하는 것과 같습니다.”
한국에서 태어나 주로 영국에서 자란 구겐하임의 안씨는 자신의 쇼가 거의 6년 동안 작업 중이었다고 말했습니다.
하지만 그녀는 오스카상을 받은 영화 ‘기생충’부터 인기 넷플릭스 쇼 ‘오징어 게임’과 K팝의 글로벌 인기에 이르기까지 한국 문화가 모든 곳에서 번성하고 있다고 덧붙였습니다. 해당 목록에 미술관을 추가할 수 있습니다. 프리즈 서울9월에 2학년을 맞이했습니다.
샌디에이고 미술관은 이러한 더 큰 추세를 활용하여 K팝 댄스 그룹을 앞장서 공연할 계획입니다.
이번 전시는 14세기부터 시작된 조선시대 채색화의 전통을 현대 예술가들이 어떻게 응용해왔는지 조명합니다. 사업 포함 김상돈의 2019-2020년 조각 <트롤리>는 장바구니를 그린 나무조각이다.
“우리는 백과사전적인 박물관이며, 이것이 시대와 전통을 연결합니다.” 박물관의 현대 미술 부큐레이터이자 전시회 공동 큐레이터인 Rachel Gance가 말했습니다. 국립현대미술관과 로스앤젤레스 한국문화원의 협력으로 개최되었습니다.
Janz 씨의 경우, 샌디에고의 인구를 고려할 때 이러한 전시는 그녀의 박물관에서 특히 의미가 있습니다. “여기에는 대규모 한인 커뮤니티가 있습니다.”라고 그녀는 말했습니다.
아마도 전시 목록 전체에 대한 가장 좋은 권장 사항은 큐레이터가 다른 박물관에 전시되어 있는 것에 열심히 눈을 돌리는 것입니다.
Lady Anne이 말했듯이: “그들은 모두 다를 것입니다. 나는 그들을 보고 싶어요.”
